音乐的未来，青春的献礼——听《中央音乐学院附中四大乐团音乐会》有感
2005年11月29日，寒风瑟瑟，然而入冬后的寒冷丝毫没有阻止爱乐者们的步伐，晚上7点中央音乐学院音乐厅外就已出现了等候的观众，大家不畏严寒只为一睹这些小天才，这些音乐未来的风采。
这次中央音乐学院附中的四大乐团强强联手、齐齐上阵，共同为中央音乐学院55周年院庆献礼。其中中国少年民族管弦乐团、中国少年室内乐团、中国少年交响管乐团、中国少年交响乐团的演员都是由中央音乐学院附中优秀的学生组成，他们其中曾组成艺术代表团出访过欧洲、美洲、亚洲等许多国家，并在国内外多次获得各项大奖，以其精湛的演技获得了国内外各界人士的好评。更值得惊叹的是，像中国少年室内乐团成员们平均年龄只有14岁，中国少年交响乐团平均年龄也仅为17岁，这样小小的年纪却能够获得如此大的成就，这使他们成为了中央音乐学院的骄傲，推动音乐界发展的新血液。
7点30分演出准时开始，中国少年民族管弦乐团在青年女指挥家陈冰老师的带领下，以一首热闹喜庆的《庆典序曲》作为整场音乐会的开场曲，随后的一首《凤阳花鼓》更是充满着浓郁的民族气息，音乐厅内顿时被这种喜气洋洋的气氛所渲染，在场的观众演员深深沉浸于对中央音乐学院55周年院庆的喜悦之中。
传统的中国民族曲调还萦绕耳边，由中提琴演奏家、音乐教育家何荣老师指挥的中国少年室内乐乐团，又演奏了两首具有异国特色的乐曲，亨德尔/哈瓦森的《帕萨卡利亚》以及巴托克的《六首罗马尼西亚民间舞曲》，纯净的小提琴的旋律在低音提琴以及大提琴、中提琴低沉的伴奏中不断闪现、跳跃着。质朴的异国民间音调留给我们无尽的遐想。
短暂的中场过后，音乐厅内响起了中国少年交响管乐团演奏的瓦格纳的《艾尔萨前往大教堂的行列》以及伍德的《曼岛音诗》。在李芳芳老师的指挥下，长号沉着的音色使人眼前不断浮现出一列列人群迈着坚定的步伐走向前方的画面。而第二首乐曲，中段轻巧俏丽的旋律展现了小演员们作为孩子独有的天真与烂漫。
随后的小提琴与乐队演奏了萨拉萨蒂的《流浪者之歌》，谢吴明以精湛的技巧将流浪者内心的寂寞与痛苦形象地呈现在观众的眼前，更值得关注的是他独自演奏的奥地利国歌，维尼亚夫斯基改编的《主题与变奏曲》，其流利的旋律、熟练的技巧不得不让人叹服。
在女高音独唱中，邓桂平声色俱佳，富于表情、融入真挚感情的演唱了古诺的《圣母玛丽亚》，以及夏庞蒂埃的歌剧《露依斯》选段《自从那一天》，在乐队伴奏下优美的旋律娓娓道来，扣人心弦。
全场的结束曲是由陈亮声老师指挥的中国少年交响乐团所演奏的贝多芬歌剧《莱奥诺拉》序曲。成熟干练的演奏使人很难想象这是出自附中同学们的演出，音乐会在一片掌声中完满的结束了。
听罢整场演出，笔者感触颇深，其中主要有三点想与大家分享。第一，整场演出曲目丰富，节奏紧凑，更值得一提的是四大乐团中不仅有西方乐团，中国少年民族管弦乐团所带来的民族音乐，使中西文化同时融于一场演出中，不仅使演出丰富多彩，同时也是世界音乐多元化这一大趋势的体现。第二，从听众的角度出发，这次音乐会听众中有相当的一部分是演奏者的家长、同学、老师。与之相比11月19日的《中央音乐学院附中获奖学生音乐会》中很大一部分听众都是非专业的琴童和家长。更多的听众、家长将欣赏注意力集中在了乐器独奏上，而对于中国青少年乐团的发展还需要给予更多的关注与支持。第三，任何一场音乐会都不会是完美无缺的，虽然与同龄的学生相比演奏者们的演出是不容置疑的，但是仍存在些许的不足和遗憾，例如合奏时声部、音区间的层次感，以及演奏者相互的配合聆听等还需要不断学习、磨合，只有这样才能向更高的高峰挺进。
少年乐团虽没有成人乐团的成熟与经验，但他们以特有的单纯与天真演绎出另一种天籁之音，他们使我们看到了希望，看到了光明。在此时他们正以自己的未来作为对院庆55周年的最好贺礼。
